周涛
当下，每逢暮色笼罩豫南大地，一些村庄便响起音响声，田间归来的大婶登台，或以豫南小调呼应铿锵鼓点，或跳起时尚的广场舞。这与过去“送文化下乡”阶段“台上热闹、台下观望” 的景象形成鲜明对比，也折射出乡村文化建设从“输血”到“造血”的深层转变。
长久以来，“送文化下乡”是城乡间文化流动的常见方式。然而，“送”字背后，无形中隐含着一种俯视姿态，将乡村置于单向文化接收者的位置。“送”曾在一定程度上缓解特定时期的文化饥渴，却终难将文化真正内化为乡村的血脉与心跳，更难以点燃村民心中那簇自主创造的“火焰”。
“种文化”的新理念，在于唤醒乡村的内生力量，激发村民主体性，让艺术的种子在生活的沃土中自己生根发芽、开花结果。近年来，我们欣喜地看到，皮影戏的传承人不再是孤独的“坚守者”，他们走进社区、学校，让古老的技艺在新时代焕发新生；光山“文艺轻骑兵”将油茶丰收的喜悦、婚嫁的习俗融入花鼓戏，在油茶园边、村头广场上演着独特风情。当村民由台下的看客成为聚光灯下的主角，当他们的生活记忆、乡土情感在质朴的表演中自然流淌，“送”来的艺术，早已化为带着泥土芬芳的自我文化表达。
笔者认为，要让艺术之花在乡村舞台绽放得更加绚丽，需构建多元协同的支持体系。首先，应加大对村级文化设施的精准投入，在保留祠堂、晒谷场等传统公共空间的基础上，配套建设兼具排练、展览、直播功能的“乡村文化创客空间”，为草根创作提供载体。其次，要培育既懂乡土文化又通市场运作的复合型人才，帮助农民艺术团体对接演出资源、开发文创产品，实现文化价值的市场转化。再次，相关部门要推动乡土文化进校园，开设文化创作特色课程。只有在政策、市场、教育等多轮驱动下，农民文化创造的星火才能真正形成燎原之势，乡土艺术才能在新时代焕发出更强的生命力。